Triste nouvelle pour tous ses fans dont je fais partie : Ray Bradbury est mort ! \u00c0 91 ans, plus de 600 histoires, et des dizaines de romans au compteur, un des p\u00e8res du fantastique nous a quitt\u00e9. Il s’est d\u00e9marqu\u00e9 en proposant une vision plus po\u00e9tique, mais aussi pessimiste du monde, et heureusement pour nous, il a beaucoup parl\u00e9 de son art.<\/p>\n
<\/a><\/p>\n Il \u00e9tait c\u00e9l\u00e8bre pour son roman d’anticipation Fahrenheit 451<\/i><\/a>, l’histoire d’un pompier charg\u00e9 de br\u00fbler toutes les biblioth\u00e8ques ill\u00e9gales, et qui finit par se rebeller contre ce syst\u00e8me totalitaire. Mais au-del\u00e0 de toutes les biographies parues ce matin, je vous propose de retenir quelques pens\u00e9es importantes de l’auteur sur sa fa\u00e7on de concevoir le m\u00e9tier de romancier, et son art \u00e0 travers une intervention qu’il a faite lors de la c\u00e9r\u00e9monie du sixi\u00e8me Annual Writer’s Symposium by the Sea, en 2001. Il y a \u00e9voqu\u00e9 son amour de l’\u00e9criture et l’ensemble des motivations qui ont guid\u00e9 sa longue carri\u00e8re : c’est parti !<\/p><\/blockquote>\n Ray Bradbury est avant tout un \u00e9crivain de la forme br\u00e8ve, de la nouvelle. Il a en effet donn\u00e9 ses lettres de noblesse \u00e0 une litt\u00e9rature fantastique, onirique et lyrique, parfois teint\u00e9e de science-fiction. Ses livres les plus c\u00e9l\u00e8bres, \u00e9taient au d\u00e9part des petites nouvelles qu’il a rassembl\u00e9 sous le roman Chroniques martiennes<\/i><\/a> paru en 1950 ou encore L’Homme Illustr\u00e9<\/i><\/a> paru en 1951. Si vous lisez bien ces deux livres qui regroupent en fait des nouvelles l\u00e9g\u00e8res et po\u00e9tiques, li\u00e9es entre elles par un fil narratif t\u00e9nu, mais qui ne constitue pas v\u00e9ritablement une intrigue en soi, c’est tout simplement parce qu’au d\u00e9part, Ray Bradbury ne les avait pas \u00e9crites comme un roman. Confront\u00e9 \u00e0 la prudence des \u00e9diteurs qui h\u00e9sitaient \u00e0 publier des nouvelles, Ray Bradbury suite aux conseils de l’un deux qui devint son \u00e9diteur, les a modifi\u00e9es et regroup\u00e9es par th\u00e8me pour en faire une illusion de roman. C’est comme \u00e7a qu’il a perc\u00e9, et n’a jamais chang\u00e9 sa fa\u00e7on d’\u00e9crire apr\u00e8s. Il n’\u00e9tait pas connu \u00e0 l’\u00e9poque et n’\u00e9crivait pas sous le bon format, la nouvelle ne se vendait pas, mais il a pers\u00e9v\u00e9r\u00e9 et c’est ce qui lui a ouvert les portes du succ\u00e8s. Ray Bradbury a toujours \u00e9crit sans se soucier d’un quelconque d\u00e9bouch\u00e9 commercial.<\/p>\n A tous les auteurs d\u00e9butants qui veulent faire de l’\u00e9criture leur m\u00e9tier, Ray Bradbury conseille de commencer par la nouvelle. C’est ce que lui a fait directement. Autodidacte, il n’est jamais all\u00e9 \u00e0 l’universit\u00e9 mais a appris son m\u00e9tier d’\u00e9crivain en se rendant, adolescent, dans des biblioth\u00e8ques publiques o\u00f9 il a lu tous les grands : d’Edgar Allan Poe, en passant par les Tarzan<\/i> d’Edgar Rice Burroughs ou encore Le Magicien d’Oz<\/i><\/a> de L. Frank Baum. D\u00e8s l’\u00e2ge de 12 ans, il \u00e9crit tous les jours et n’a que 17 ans quand sa premi\u00e8re nouvelle est publi\u00e9e dans un fanzine. Ainsi, au d\u00e9part de toute carri\u00e8re dans l’\u00e9criture, il y a la pratique. Il faut \u00e9crire tous les jours pour trouver son style et savoir de quoi l’on a envie de parler. Il ne faut pas \u00e9couter autre chose que son coeur : \u00ab Do what you love and love what you do<\/i> \u00bb.<\/p>\n Ray Bradbury a commenc\u00e9 \u00e0 \u00e9crire \u00e0 12 ans, et ce n’est que 10 ans plus tard qu’il a eu l’impression d’avoir \u00e9crit sa premi\u00e8re bonne histoire. Il a \u00e9crit son premier roman vers 30 ans, et n’a \u00e9t\u00e9 satisfait de ses \u00e9crits qu’apr\u00e8s son troisi\u00e8me livre. Il faut du temps pour appr\u00e9cier son propre talent. Pendant ce temps de maturation, il est important de lire d’autres auteurs, d’\u00eatre inspir\u00e9s par d’autres artistes. Il cite Richard Matheson, Edgard Allan Poe, Hopkins, Frost, et certains \u00e9crivains comme Steinbeck, Huxley et Thomas Wolfe, etc. et avoue s’en \u00eatre beaucoup inspir\u00e9 pour cr\u00e9er ses propres histoires.<\/p>\n C’est une litt\u00e9rature qui apporte beaucoup, ainsi que les po\u00e8mes de Shakespeare, ou d’autres, ou encore des essais sur tout un tas de sujets : anthropologie, zoologie, philosophie, etc. George Bernard Shaw a \u00e9t\u00e9 l’une de ses grandes sources d’inspirations. La lecture est un \u00e9l\u00e9ment fondamental de tout travail d’auteur et apporte des id\u00e9es. Ray Bradbury a d\u00e9velopp\u00e9 le th\u00e8me de fiction d’id\u00e9es (fiction of ideas<\/i>) : des id\u00e9es qui n’existent pas encore, des m\u00e9taphores, etc. qui inspirent le travail d’auteur. Tout auteur doit pouvoir croire en ses id\u00e9es, c’est une source d’inspiration in\u00e9puisable. Avec une id\u00e9e qui nous motive, nous pouvons \u00e9crire des milliers de romans. C’est parce que nous avons des id\u00e9es que nous avons envie d’\u00e9crire.<\/p>\n Il faut savoir s’entourer d’ondes positives quand on veut \u00eatre \u00e9crivain, ou quand on assume cette ambition car beaucoup de gens de notre entourage en profite parfois pour nous en dissuader. Ray Bradbury a pass\u00e9 sa vie \u00e0 \u00e9viter ceux qui croyaient savoir comment il fallait \u00e9crire, critiques ou professeurs. Il leur a pr\u00e9f\u00e9r\u00e9 la compagnie des r\u00e9alisateurs et des sc\u00e9naristes, des artistes ou des dessinateurs.<\/p>\n Surtout dans son enfance, Ray Bradbury a \u00e9t\u00e9 voir tout un ensemble de films fantastiques, comme King Kong<\/i><\/a>, The lost world, The Phantom of the Opera<\/i> qui l’ont grandement influenc\u00e9s. Il faut \u00eatre influenc\u00e9 de plusieurs types de fiction. Tout ce qui vous divertit est bon !<\/p>\n Il ne s’agit que d’un pur bonheur qu’il faut appr\u00e9hender comme une joie, comme un divertissement personnel qui soit FUN<\/i>, car si on le prend comme un travail, ou une t\u00e2che \u00e0 faire, on perd toute la saveur de l’\u00e9criture. D’ailleurs, Ray Bradbury s’amuse \u00e0 traiter du Writer’s block<\/i>, de la peur de la page blanche… Pour lui, il ne s’agit que d’un avertissement de son inconscient qui ne s’amuse pas assez, qui bloque sur un sujet qui n’est pas int\u00e9ressant. La peur est un message \u00e0 bien interpr\u00e9ter : souvent il s’agit d’une mauvaise direction d’\u00e9criture que l’on prend consciemment pour de mauvaises raisons (mon\u00e9taires ou rationnelles sur tel ou tel sujet qui serait dans l’air du temps, etc.) et qui en fait ne m\u00e8ne nulle part.<\/p>\n Attention aux commandes infaisables. Parfois, on vient chercher un auteur pour \u00e9crire tel ou tel film, mais si cela ne correspond pas \u00e0 ce qu’il sait faire, le r\u00e9sultat peut \u00eatre catastrophique, non seulement il produit une oeuvre m\u00e9diocre, mais il ruine ainsi sa r\u00e9putation. Il faut savoir dire non parfois pour sauver son univers d’auteur. Ce sont des d\u00e9cisions difficiles \u00e0 prendre, car on a toujours besoin d’argent et de reconnaissance, mais elles sont n\u00e9cessaires pour faire durer une carri\u00e8re.<\/p>\n On n’\u00e9crit pas pour l’argent, sinon, il faut changer de m\u00e9tier. Ray Bradbury a du attendre ses 40 ans pour pouvoir s’acheter une voiture alors qu’il avait d\u00e9j\u00e0 4 enfants. Il a pass\u00e9 son temps \u00e0 vendre ses nouvelles pour quelques dollars pour s’acheter sa libert\u00e9. Il s’est battu avec ses \u00e9diteurs toute sa vie. Certains voulaient des histoires de fant\u00f4mes traditionnelles, mais lui, ne voulait \u00e9crire que ce qu’il avait en t\u00eate. Il faut \u00eatre fid\u00e8le \u00e0 soi-m\u00eame m\u00eame si au d\u00e9part, ce n’est pas commercial, ou vendeur et m\u00eame si on a des responsabilit\u00e9s familiales. Ce sont ces types de choix qui orientent une carri\u00e8re et qui ouvrent des possibilit\u00e9s pour durer.<\/p>\n Faites des listes de ce que vous aimez ou d\u00e9testez et \u00e9crivez \u00e0 ce sujet. Si vous sondez votre c\u0153ur, votre \u00e2me, vous \u00eates s\u00fbrs de ne jamais avoir peur de la page blanche. Faites des listes sur vos peurs, les gens que vous d\u00e9testez, vos envies, les choses que vous aimez, etc. L’\u00e9criture est personnelle, elle doit refl\u00e9ter votre personnalit\u00e9, votre histoire, les sujets qui vous touchent, sur lesquels vous avez quelque chose \u00e0 dire. N’\u00e9crivez pas pour un march\u00e9, ou pour une cible que vous ne conna\u00eetrez jamais vraiment, car c’est le meilleur moyen de vous d\u00e9gouter de l’\u00e9criture.<\/p>\n Laissez le myst\u00e8re vous envahir. Les surprises font partie de la vie de l’\u00e9crivain. Les myst\u00e8res touchent tous les genres, les sujets. On lit parce qu’on est curieux, et on \u00e9crit pour trouver des solutions \u00e0 nos propres myst\u00e8res. Parfois, on laisse des sujets de c\u00f4t\u00e9, et puis on y revient quand on est pr\u00eat.<\/p>\n Ray Bradbury a pass\u00e9 ses 30 premi\u00e8res ann\u00e9es \u00e0 vivoter de ses histoires, et puis un de ses amis l’a motiv\u00e9 \u00e0 aller \u00e0 la rencontre du monde de l’\u00e9dition New Yorkais, la mecque pour les romanciers. C’est l\u00e0 qu’il a rencontr\u00e9 plein de grands \u00e9diteurs qui ont essay\u00e9 de le dissuader d’\u00e9crire des nouvelles, car elles ne faisaient pas vendre. Mais alors que Ray Bradbury \u00e9tait pr\u00eat \u00e0 rentrer chez lui d\u00e9pit\u00e9, la queue entre les jambes, il a fini par tomber sur un \u00e9diteur qui lui a propos\u00e9 de rassembler toutes ses nouvelles martiennes sous une banni\u00e8re commune. Ray Bradbury l’a convaincu avec un pitch qui est devenu Les chroniques martiennes<\/i>, puis un autre pitch qui portait sur une simple nouvelle au d\u00e9part, qui est devenue L’homme illustr\u00e9<\/i>. L\u00e0 aussi, cette rencontre et la vente de ses deux premiers romans sont venus par surprise.<\/p>\n Qui suis-je ? Comment puis-je me d\u00e9couvrir ? sont les questions les plus importantes que doit se poser tout auteur pour d\u00e9couvrer sa vraie personnalit\u00e9, ses envies, ses passions, etc. Il faut savoir faire un travail d’introspection pour partir \u00e0 la d\u00e9couverte de son pass\u00e9, de sa vie et regarder tous les aspects de ce qui a contribu\u00e9 \u00e0 nous construire. Sa famille et les biblioth\u00e8ques ont \u00e9t\u00e9 ses sources d’inspiration principales. Ray Bradbury a pass\u00e9 son enfance sous le porche de sa maison de famille \u00e0 \u00e9couter son p\u00e8re et son grand-p\u00e8re \u00e9changer des histoires sur leur enfance. Il a \u00e9crit plusieurs ann\u00e9es apr\u00e8s, une histoire qui se d\u00e9roulait sous un porche, comme ce qu’il avait lui-m\u00eame exp\u00e9riment\u00e9 enfant. De m\u00eame, il a \u00e9crit des essais sur la cuisine de sa grand-m\u00e8re, et apr\u00e8s quelques ann\u00e9es, il a r\u00e9ussi \u00e0 rassembler une quarantaine de nouvelles qui ont form\u00e9 un roman.<\/p>\n Suivez vos envies. Ray Bradbury raconte l’anecdote d’avoir \u00e9t\u00e9 voir un film avec Gene Kelly, Singin’ in the Rain<\/i><\/a> et en \u00eatre revenu avec l’envie d’\u00e9crire un film pour l’acteur. En cherchant dans ses archives, il a trouv\u00e9 une histoire int\u00e9ressante dont il a r\u00e9dig\u00e9 un traitement (75p), qu’il a appel\u00e9 Dark Carnival<\/i><\/a> et Gene Kelly l’a ador\u00e9, mais il n’a pas r\u00e9ussi \u00e0 trouver de financement pour le faire. Avec ce sc\u00e9nario dont il ne savait pas quoi faire, il en a fait une pi\u00e8ce qui a \u00e9t\u00e9 ensuite multi-adapt\u00e9e appel\u00e9e Something Wicked This Way Comes<\/i><\/a> et qui a eu beaucoup de succ\u00e8s. L’anecdote nous montre qu’il faut savoir \u00e9couter ses envies. Chaque histoire finit toujours par trouver un moyen d’aboutir.<\/p>\n Parfois une rencontre change une vie. Fan de peinture, Ray Bradbury est entr\u00e9 dans une galerie, sachant tr\u00e8s bien qu’il ne pouvait pas se payer un tableau qu’il avait vu en vitrine, mais une fois \u00e0 l’int\u00e9rieur, en discutant avec le marchand, ce dernier lui a pr\u00e9sent\u00e9 d’autres \u0153uvres de l’artiste, qui l’ont inspir\u00e9 sur des id\u00e9es de romans potentiels. Il a r\u00e9ussi \u00e0 avoir les coordonn\u00e9es de l’artiste, Joseph Mugnaini, et l’a appel\u00e9 pour faire un deal : si ses peintures ne se vendaient pas, Bradbury les lui rachetaient \u00e0 moiti\u00e9 prix. Il s’est av\u00e9r\u00e9 que Mugnaini a fini par lui donner ses tableaux. Cette rencontre a \u00e9t\u00e9 importante car Joe Mugnaini est devenu ensuite son illustrateur pendant tout le reste de sa vie.<\/ol>\n Toute sa carri\u00e8re, ses sources d’inspirations ont guid\u00e9 son \u00e9criture. Ray Bradbury a \u00e9t\u00e9 fid\u00e8le dans ses amiti\u00e9s et dans ses croyances. T\u00eatu, il a toujours \u00e9t\u00e9 au bout de ses id\u00e9es, m\u00eame si en \u00e9tant \u00e0 contre-courant, il a mis du temps parfois pour voir ses oeuvres aboutir.<\/p>\n Il a gard\u00e9 ses r\u00eaves et son \u00e2me d’enfant : \u00ab la chose la plus amusante dans ma vie, c’\u00e9tait de me r\u00e9veiller chaque matin et de courir jusqu’\u00e0 la machine \u00e0 \u00e9crire parce que j’avais eu une nouvelle id\u00e9e \u00bb.<\/p><\/blockquote>\n\n
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