{"id":182,"date":"2012-10-15T12:18:00","date_gmt":"2012-10-15T12:18:00","guid":{"rendered":"http:\/\/ecrit.magasins-et-commerces.com\/3-outils-narration-scenarios"},"modified":"2023-05-25T14:09:34","modified_gmt":"2023-05-25T12:09:34","slug":"3-outils-narration-scenarios","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/scriptdoctor.fr\/boutique\/3-outils-narration-scenarios\/","title":{"rendered":"3 m\u00e9thodes cl\u00e9s pour am\u00e9liorer la narration de vos histoires"},"content":{"rendered":"<p>L&rsquo;\u00e9criture et la narration sont deux faces d&rsquo;une m\u00eame pi\u00e8ce, l&rsquo;une ne devrait pas aller sans l&rsquo;autre. Or ces derniers temps, j&rsquo;ai parfois l&rsquo;impression qu&rsquo;en France, l&rsquo;ensemble des acteurs de la cha\u00eene de production de la fiction fran\u00e7aise n\u00e9gligent cet aspect essentiel de la cr\u00e9ation.<\/p>\n<p><a name=\"more\"><\/a><br \/>\nBeaucoup d&rsquo;auteurs ont d\u00e9j\u00e0 explor\u00e9 le sujet mais il me parait important de revenir sur le lien entre \u00e9criture et narration car \u00e0 force de vouloir marketer les projets de fa\u00e7on commerciale (ce qui rappelons-le est le job du producteur et des diffuseurs comme je l&rsquo;illustrais r\u00e9cemment avec mon billet sur&nbsp;<a href=\"\/boutique\/match-cain-dr-house-fiction-francaise\/\" target=\"_blank\" rel=\"noopener\">la nouvelle s\u00e9rie polici\u00e8re de France 2, <i>Ca\u00efn<\/i><\/a>), nous en oublions parfois le sens profond de ce que nous devons faire&nbsp;: raconter des histoires \u00e0 un public de fa\u00e7on originale et addictive. Comment&nbsp;? En employant les techniques de narration bien pr\u00e9cises ci-dessous. La&nbsp;<a href=\"https:\/\/scriptdoctor.fr\/boutique\/tarif\/formation-continue-ecriture-scenario\/?attribute_programme-pedagogique=formation+socle\" target=\"_blank\" rel=\"noopener\">m\u00e9thode High concept (pack 10 formations, formation socle \u00e0 l&rsquo;\u00e9criture agile)<\/a>&nbsp;n&rsquo;a d&rsquo;ailleurs pour vocation que de les simplifier et de vous permettre de les employer au bon moment. Mais voyons plus loin\u2026<\/p>\n<ol>\n<h3>\n<li>Conna\u00eetre la diff\u00e9rence entre raconter une histoire et simplement l&rsquo;\u00e9crire<\/li>\n<\/h3>\n<ul>\n<li>Si l&rsquo;on peut d\u00e9finir l&rsquo;\u00e9criture de fiction comme l&rsquo;art d&rsquo;\u00e9crire une histoire (l&rsquo;art de peindre un tableau pourrait y \u00eatre compar\u00e9), les fa\u00e7ons de la rendre visuelle et int\u00e9ressante pour un public n\u00e9cessitent des techniques d&rsquo;\u00e9criture bien pr\u00e9cises que l&rsquo;on r\u00e9sume en France sous le terme <u>NARRATION<\/u> (les Am\u00e9ricains pr\u00e9f\u00e8rent le terme STORY TELLING). Vous pouvez d\u00e9crire pr\u00e9cis\u00e9ment par exemple physiquement un personnage, sa maison, ses routines, ses actions, ce n&rsquo;est pas pour cela que vous allez le rendre int\u00e9ressant pour un spectateur, ni m\u00eame construire une histoire qui tienne la route. C&rsquo;est souvent d&rsquo;ailleurs, l&rsquo;une des erreurs des <a href=\"\/boutique\/conseil-scenario-comment-eviter-les\/\" target=\"_blank\" rel=\"noopener\">sc\u00e9naristes d\u00e9butants<\/a>.<\/li>\n<li>Mais, d\u00e8s lors que nous parlons d&rsquo;objectifs, de myst\u00e8res, de conflits, d&rsquo;ironie dramatique, de t\u00e2che, de climax, en gros toutes ces fonctions dramatiques qui composent le \u00ab&nbsp;1-2-3&nbsp;\u00bb et qui font la base de la dramaturgie (pour en savoir plus, n&rsquo;h\u00e9sitez pas \u00e0 vous reporter aux masterclass p\u00e9dagogiques qui traitent <a href=\"https:\/\/scriptdoctor.fr\/boutique\/tarif\/masterclass-ecriture\/?attribute_formation=Pr%C3%A9parer+un+sprint+d%E2%80%99%C3%A9criture+pour+trouver+un+concept+fort\" target=\"_blank\" rel=\"noopener\">le 1-2-3 et commencez votre formation sc\u00e9nario avec comment trouver un concept fort<\/a>), nous entrons dans le domaine de la narration. D\u00e8s que nous nous pr\u00e9occupons de narration, nous nous pr\u00e9occupons alors du spectateur. Par exemple&nbsp;: inclure une poursuite en voiture dans un film n&rsquo;a en soi aucun int\u00e9r\u00eat sauf si nous y corr\u00e9lons des enjeux, une horloge, des opposants, un objectif, etc. Voyons plus loin.<\/li>\n<\/ul>\n<h3>\n<li>Ma\u00eetriser les fonctions dramatiques d&rsquo;une bonne histoire<\/li>\n<\/h3>\n<p>Tout r\u00e9cit peut \u00eatre d\u00e9compos\u00e9 en deux \u00e9l\u00e9ments simples&nbsp;:<\/p>\n<ul>\n<li>le D\u00c9CLENCHEUR, ce que la m\u00e9thode High concept appelle le \u00ab&nbsp;1&nbsp;\u00bb du 1-2-3, qui d\u00e9crit le protagoniste, l&rsquo;objectif, les obstacles et les enjeux (cf. notre vid\u00e9o <a href=\"https:\/\/scriptdoctor.fr\/boutique\/tarif\/masterclass-ecriture\/?attribute_formation=Atelier+d%27%C3%A9criture+d%27un+concept+de+s%C3%A9rie+ou+d%27%C3%A9pisode\" target=\"_blank\" rel=\"noopener\">pour apprendre \u00e0 ma\u00eetriser le d\u00e9clencheur d&rsquo;une s\u00e9rie (cf. notre atelier d\u00e9di\u00e9)<\/a>). En effet, dans la plupart des histoires, vous avez toujours un h\u00e9ros qui essaie de faire quelque chose. Pour rendre son objectif int\u00e9ressant, il vous suffit de mettre des obstacles sur sa route. Naturellement, parce que ces obstacles emp\u00eachent votre h\u00e9ros de faire ce qu&rsquo;il veut, du conflit \u00e9merge et le conflit est ce qui conduit au divertissement. Quand le spectateur a envie de savoir comment le conflit sera r\u00e9solu, vous avez gagn\u00e9. Malheureusement, souvent dans nos s\u00e9ries fran\u00e7aises, si les personnages veulent parfois quelque chose (r\u00e9soudre un crime par exemple), ils l&rsquo;obtiennent sans avoir vraiment \u00e0 lutter. R\u00e9sultat&nbsp;: nous nous ennuyons et nous zappons.<\/li>\n<li>le MYST\u00c8RE&nbsp;: si vous ne commencez pas votre r\u00e9cit autour d&rsquo;un personnage avec un d\u00e9clencheur clair, vous pouvez toujours vous appuyer sur une logique de myst\u00e8re. C&rsquo;est l&rsquo;autre mani\u00e8re de d\u00e9buter un r\u00e9cit et c&rsquo;est ce que nous proposent la plupart des s\u00e9ries polici\u00e8res (qui a tu\u00e9 qui et pourquoi ? \u2014cf. notre chapitre d\u00e9di\u00e9 pour en savoir plus sur notre masterclass <a href=\"https:\/\/scriptdoctor.fr\/boutique\/tarif\/masterclass-ecriture\/?attribute_formation=%C3%89crire+et+vendre+le+policier\" target=\"_blank\" rel=\"noopener\">\u00e9crire et vendre le genre policier<\/a> et ses techniques d&rsquo;\u00e9criture). En g\u00e9n\u00e9ral, le spectateur continue \u00e0 regarder un film ou une s\u00e9rie parce qu&rsquo;il veut des r\u00e9ponses \u00e0 ces questions. La s\u00e9rie <a href=\"http:\/\/www.amazon.fr\/gp\/product\/B0042ZUNQK\/ref=as_li_ss_tl?ie=UTF8&amp;tag=highconcep-21&amp;linkCode=as2&amp;camp=1642&amp;creative=19458&amp;creativeASIN=B0042ZUNQK\" rel=\"nofollow noopener\" target=\"_blank\"><i>Lost<\/i><\/a> a \u00e9t\u00e9 construite avec cette technique par exemple. Notez, cependant, que les myst\u00e8res finissent toujours par \u00eatre reli\u00e9s \u00e0 des objectifs que souhaitent atteindre des personnages. La boucle est boucl\u00e9e.<\/li>\n<\/ul>\n<blockquote><p>Si vous ma\u00eetrisez bien ces deux composantes, vous avez de bonnes chances de pouvoir divertir votre auditoire et d&rsquo;\u00eatre un bon conteur. Cela para\u00eet simple et pourtant, de nombreux projets n&rsquo;arrivent pas \u00e0 concr\u00e9tiser au moins l&rsquo;une des deux m\u00e9thodes de narration pour raconter leurs histoires. Pourquoi&nbsp;?<\/p><\/blockquote>\n<h3>\n<li>Quand utiliser les fonctions dramatiques dans vos r\u00e9cits&nbsp;?<\/li>\n<\/h3>\n<p>Souvent les auteurs (jeunes et moins jeunes) sont tellement pris dans les descriptions de leurs mondes (cf. notre formation pour en savoir plus sur la construction d&rsquo;une ar\u00e8ne de r\u00e9cit efficace) qu&rsquo;ils oublient d&rsquo;y inclure parfois des conflits ou du myst\u00e8re. Or, l&rsquo;\u00e9criture d&rsquo;un film ou d&rsquo;une s\u00e9rie est avant tout un r\u00e9cit qui doit \u00eatre visuel et divertissant. Votre style, aussi \u00e9patant soit-il, ne pourra pas remplacer vos manques de fonctions dramatiques. Si vos personnages n&rsquo;ont pas d&rsquo;objectifs forts ou si vos myst\u00e8res ne sont pas convaincants, vous ne r\u00e9ussirez pas \u00e0 captiver votre auditoire. C&rsquo;est peut-\u00eatre la raison pour laquelle, il ne suffit pas d&rsquo;\u00eatre un bon auteur pour \u00eatre un bon sc\u00e9nariste et inversement. Si \u00e0 chacun de vos envois de sc\u00e9narios, vous avez comme retours&nbsp;: \u00ab&nbsp;votre projet est tr\u00e8s bien \u00e9crit mais il ne nous a pas convaincu&nbsp;\u00bb, c&rsquo;est probablement parce que vous avez manqu\u00e9 le distinguo entre \u00e9crire et raconter et qu&rsquo;il vous faut peut-\u00eatre vous cantonner au roman ou apprendre \u00e0 consolider vos narrations avec les techniques suivantes :<\/p>\n<ul>\n<li><u>Toujours travailler en amont votre document de concept<\/u>&nbsp;: avant de se jeter dans l&rsquo;\u00e9criture d&rsquo;une continuit\u00e9 dialogu\u00e9e ou d&rsquo;arches par exemple, il est n\u00e9cessaire de calibrer un premier document de travail qui r\u00e9sumera l&rsquo;ensemble de votre histoire avec ses fonctions dramatiques de base (pour savoir comment trouver un bon concept, utilisez <a href=\"https:\/\/scriptdoctor.fr\/boutique\/tarif\/masterclass-ecriture\/?attribute_formation=Cr%C3%A9ativit%C3%A9+%3A+trouver+et+d%C3%A9velopper+plusieurs+projets+originaux+en+m%C3%AAme+temps\" target=\"_balnk\" rel=\"noopener\">nos techniques de brainstorming<\/a> dispens\u00e9es dans notre masterclass d\u00e9di\u00e9e \u00e0 la cr\u00e9ativit\u00e9). En effet, gr\u00e2ce \u00e0 ce premier document, vous allez pouvoir mettre \u00e0 plat les diff\u00e9rents \u00e9l\u00e9ments qui vont faire tenir votre histoire debout. Si vous travaillez sur une s\u00e9rie par exemple, vous vous assurerez que le moteur dramatique que vous avez con\u00e7u est capable de produire beaucoup d&rsquo;\u00e9pisodes avec une t\u00e2che r\u00e9ifi\u00e9e et originale (cf. notre cours pour en savoir plus sur la fa\u00e7on de d\u00e9terminer <a href=\"https:\/\/scriptdoctor.fr\/boutique\/tarif\/masterclass-ecriture\/?attribute_formation=Atelier+d%27%C3%A9criture+d%27un+concept+de+s%C3%A9rie+ou+d%27%C3%A9pisode\" target=\"_blank\" rel=\"noopener\">une t\u00e2che originale de s\u00e9rie (cf. notre atelier d&rsquo;\u00e9criture d&rsquo;un concept de s\u00e9rie ou d&rsquo;unitaire)<\/a>, jackpot de tout sc\u00e9nariste). Si vous travaillez sur une com\u00e9die, vous v\u00e9rifierez que votre histoire repose bien sur un personnage construit avec <a href=\"https:\/\/scriptdoctor.fr\/boutique\/tarif\/masterclass-ecriture\/?attribute_formation=%C3%89crire+et+vendre+la+com%C3%A9die\" target=\"_blank\" rel=\"noopener\">les arch\u00e9types du genre comique<\/a>, etc.\n<ul>\n<li>N.B. : ce document est un document technique qui n&rsquo;a pas vocation \u00e0 \u00eatre une oeuvre d&rsquo;art. Si vous oubliez en chemin vos personnages, leurs d\u00e9clencheurs, leurs t\u00e2ches, leurs climax, c&rsquo;est que vous vous regardez \u00e9crire, comme d&rsquo;autres s&rsquo;\u00e9coutent parler. Certes, il est parfois frustrant de ne travailler un projet qu&rsquo;\u00e0 partir de ses caract\u00e9ristiques techniques mais c&rsquo;est la base de tout travail sur le m\u00e9dium audiovisuel.<br \/>\nPlus votre concept sera efficace, plus votre lecteur ou spectateur sera int\u00e9ress\u00e9, plus il vous permettra d&rsquo;engranger des int\u00e9r\u00eats dans la profession et de d\u00e9velopper ensuite votre histoire.<\/li>\n<\/ul>\n<\/li>\n<li>Avoir un concept fort et efficace est une premi\u00e8re \u00e9tape de travail, mais une fois fait (ce qui n&rsquo;est souvent pas une mince affaire), vous devez aussi vous assurer de la bonne <u>ex\u00e9cution de ce concept dans un synopsis<\/u> qui permet d&rsquo;exploiter la promesse de votre histoire (pour en savoir plus, <a href=\"https:\/\/scriptdoctor.fr\/boutique\/tarif\/masterclass-ecriture\/?attribute_formation=D%C3%A9ployer+rapidement+une+s%C3%A9rie+en+%C3%A9pisodes%2C+r%C3%A9diger+un+synopsis\" target=\"_blank\" rel=\"noopener\">voir nos techniques de r\u00e9daction de synopsis<\/a>). En effet, pour rendre int\u00e9ressant un concept sur une centaine de pages, ou sur plusieurs \u00e9pisodes, il nous faut d\u00e9ployer de v\u00e9ritables strat\u00e9gies narratives. Car, si l&rsquo;on se contente de d\u00e9crire l&rsquo;action principale, m\u00eame quand un personnage a un objectif et des obstacles, on ne peut tenir qu&rsquo;une trentaine de pages au maximum (nous l&rsquo;avons tous exp\u00e9riment\u00e9s&nbsp;!). Le secret pour tenir la distance est d&rsquo;inclure dans chacune des parties de notre r\u00e9cit (d\u00e9but, milieu, fin) un 1-2-3. Il faut donc savoir d\u00e9composer son histoire en briques narratives (comme C\u00e9dric vous l&rsquo;a appris avec <a href=\"https:\/\/scriptdoctor.fr\/boutique\/tarif\/masterclass-ecriture\/?attribute_formation=Passer+du+synopsis+au+s%C3%A9quencier+en+une+journ%C3%A9e%3A+les+secrets+de+showrunners\" target=\"_blank\" rel=\"noopener\">la technique du break down<\/a>) et les disposer d&rsquo;une certaine fa\u00e7on pour construire une pyramide dramatique efficace.\n<ul>\n<li>N.B. : plus vos diff\u00e9rentes briques ou s\u00e9quences auront leur propre objectif, leur propre myst\u00e8re, etc. plus votre potentiel d&rsquo;adh\u00e9sion sera fort. Si en plus, vous terminez chaque brique sur un climax ou cliff hanger (cf. nos vid\u00e9os pour <a href=\"https:\/\/scriptdoctor.fr\/boutique\/tarif\/formation-ecriture-etudiant\/\" target=\"_blank\" rel=\"noopener\">et d\u00e9terminez des climax aussi forts qu&rsquo;originaux avec les techniques du pack \u00e9tudiants (pour les petits budgets)<\/a>), plus votre m\u00e9canique dramatique sera forte et efficace.<\/li>\n<\/ul>\n<\/li>\n<li>Enfin, avoir un synopsis d\u00e9compos\u00e9 en briques narratives \u2014on parle de lignes narratives d\u00e8s lors que vous choisissez de suivre plusieurs protagonistes (cf. notre chapitre s\u00e9rie et son focus sur les diff\u00e9rentes mani\u00e8res d&rsquo;entrelacer <a href=\"https:\/\/scriptdoctor.fr\/boutique\/tarif\/masterclass-ecriture\/?attribute_formation=%C3%89crire+et+vendre+une+s%C3%A9rie\" target=\"_blank\" rel=\"noopener\">les diff\u00e9rentes lignes narratives d&rsquo;une s\u00e9rie<\/a>)\u2014 est une seconde \u00e9tape de travail mais de m\u00eame, une fois fait (apr\u00e8s beaucoup de sueur), il vous faut encore <u>d\u00e9cliner cette construction dramatique sur chacune de vos sc\u00e8nes<\/u>. Cet exercice est de loin le plus difficile et permet de faire le tri entre les pro et les amateurs.\n<ul>\n<li>N.B. : les sc\u00e9naristes professionnels sont capables d&rsquo;injecter dans chacune de leurs sc\u00e8nes les fonctions dramatiques principales (objectifs, myst\u00e8res, enjeux, etc.) et de les rendre divertissantes pour le spectateur. Ils se servent ainsi de leur palette d&rsquo;outils sc\u00e9naristiques comme un peintre ma\u00eetrise les diff\u00e9rentes nuances sur un tableau (cf. <a href=\"\/boutique\/scenariste-ceinture-noire\/\" target=\"_blank\" rel=\"noopener\">D\u00e9couvrez comment passer votre ceinture noire de sc\u00e9nariste<\/a>).<\/li>\n<\/ul>\n<\/li>\n<\/ul>\n<\/ol>\n<p><b>Que retenir pour conclure&nbsp;?<\/b><br \/>\nCes trois \u00e9tapes d&rsquo;\u00e9criture de vos sc\u00e9narios doivent vous permettre de raconter des histoires de fa\u00e7on convaincante sous peine d&rsquo;ennuyer ferme vos lecteurs ou spectateurs. Et dans <a href=\"\/boutique\/cnc-sauveur-fiction-francaise\" target=\"_blank\" rel=\"noopener\">notre march\u00e9 concurrentiel<\/a>, si vous n&rsquo;\u00eates pas une star, vous savez que l&rsquo;ennui du lecteur est votre premier ennemi pour passer la barre <a href=\"https:\/\/scriptdoctor.fr\/boutique\/tarif\/fiche-de-lecture\/\" target=\"_blank\" rel=\"noopener\">des comit\u00e9s de lecture<\/a>. Parfois, il ne manque pas grand-chose \u00e0 une histoire pour devenir un v\u00e9ritable tourneur de pages et c&rsquo;est gr\u00e2ce aux fonctions dramatiques utilis\u00e9es qu&rsquo;une fronti\u00e8re existe entre les auteurs lambdas et les sc\u00e9naristes \u00e0 succ\u00e8s. \u00c0 vous de choisir votre camp&nbsp;!  Vous remarquerez que les romanciers qui utilisent aussi ces fonctions cumulent le style ET l&rsquo;int\u00e9r\u00eat, autant de facteurs qui font leur succ\u00e8s.<br \/>\nAinsi, dans un sc\u00e9nario, on vous pardonnera toujours le style si vous avez la ma\u00eetrise de l&rsquo;art de raconter une histoire en vous servant de bons outils aux bons moments. Bien \u00e9videmment, vous pouvez toujours utiliser d&rsquo;autres petites astuces en parsemant \u00e7\u00e0 et l\u00e0 votre r\u00e9cit de rebondissements ou en utilisant une ironie dramatique par exemple, mais si vous n&rsquo;avez pas assez structur\u00e9 en profondeur votre r\u00e9cit, cela ne suffira pas \u00e0 g\u00e9n\u00e9rer un v\u00e9ritable potentiel d&rsquo;adh\u00e9sion sur la dur\u00e9e.<\/p>\n<blockquote><p>Enfin, peu importe votre qualit\u00e9 d&rsquo;\u00e9crivain, le style de votre prose, les fulgurances de vos descriptions, si vous n&rsquo;avez pas mis en place les fonctions dramatiques essentielles pour soutenir votre histoire, vous ne retiendrez pas votre lecteur et votre spectateur. L&rsquo;\u00e9criture de sc\u00e9narios n&rsquo;est pas un concours des style mais un concours d&rsquo;histoire. Plus t\u00f4t vous l&rsquo;aurez compris, plus vite vous r\u00e9ussirez dans ce m\u00e9tier.<\/p><\/blockquote>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"<p>L\u2019\u00e9criture et la narration sont deux faces d\u2019une m\u00eame pi\u00e8ce, l\u2019une ne devrait pas aller sans l\u2019autre. Or ces derniers temps, j\u2019ai parfois l\u2019impression qu\u2019en France, l\u2019ensemble des acteurs de la cha\u00eene de production de la fiction fran\u00e7aise n\u00e9gligent cet aspect essentiel de la cr\u00e9ation<\/p>\n","protected":false},"author":164,"featured_media":0,"comment_status":"open","ping_status":"open","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"_genesis_hide_title":false,"_genesis_hide_breadcrumbs":false,"_genesis_hide_singular_image":false,"_genesis_hide_footer_widgets":false,"_genesis_custom_body_class":"","_genesis_custom_post_class":"","_genesis_layout":"","footnotes":""},"categories":[233,256,257],"tags":[1031],"class_list":{"0":"post-182","1":"post","2":"type-post","3":"status-publish","4":"format-standard","6":"category-boutique-script-doctor","7":"category-blog-scenario","8":"category-conseils-scenario","9":"tag-ecriture-episode-serie-tv","10":"entry"},"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/scriptdoctor.fr\/boutique\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/182","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/scriptdoctor.fr\/boutique\/wp-json\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/scriptdoctor.fr\/boutique\/wp-json\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/scriptdoctor.fr\/boutique\/wp-json\/wp\/v2\/users\/164"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/scriptdoctor.fr\/boutique\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=182"}],"version-history":[{"count":3,"href":"https:\/\/scriptdoctor.fr\/boutique\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/182\/revisions"}],"predecessor-version":[{"id":16513,"href":"https:\/\/scriptdoctor.fr\/boutique\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/182\/revisions\/16513"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/scriptdoctor.fr\/boutique\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=182"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/scriptdoctor.fr\/boutique\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=182"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/scriptdoctor.fr\/boutique\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=182"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}