{"id":102,"date":"2013-04-25T13:14:00","date_gmt":"2013-04-25T13:14:00","guid":{"rendered":"http:\/\/ecrit.magasins-et-commerces.com\/comment-ecrire-un-film-emouvan"},"modified":"2023-05-12T13:41:41","modified_gmt":"2023-05-12T11:41:41","slug":"comment-ecrire-un-film-emouvan","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/scriptdoctor.fr\/boutique\/comment-ecrire-un-film-emouvan\/","title":{"rendered":"Comment \u00e9crire un film \u00e9mouvant et faire pleurer le spectateur"},"content":{"rendered":"<p>En dramaturgie, faire pleurer peut s&rsquo;apprendre, au m\u00eame titre que faire rire ou surprendre. Pour cela, je conseille de ma\u00eetriser au moins deux techniques, car \u00e9mouvoir est au fond l&rsquo;objectif de tout auteur.<br \/>\n<a name='more'><\/a><br \/>\n<UL><LI>Premier moyen&nbsp;: utiliser la frustration du spectateur. Un personnage qui vit du conflit n&rsquo;est pas suffisant pour \u00e9mouvoir. Le conflit est certes visuel, mais il n&rsquo;est cependant pas suffisant pour nous tirer des larmes. Gr\u00e2ce au conflit, vous int\u00e9ressez et vous g\u00e9n\u00e9rez un moteur dramatique, mais pour \u00e9mouvoir, il faut construire vos sc\u00e8nes sur le mode de l&rsquo;INCAPACIT\u00c9. La cam\u00e9ra se porte sur le visage de celui qui est dans l&rsquo;incapacit\u00e9 d&rsquo;agir, nous ressentons la frustration du personnage et&#8230; c&rsquo;est \u00e9mouvant (snif&nbsp;!)<\/p>\n<blockquote><p>Une m\u00e8re voit son b\u00e9b\u00e9 dans son landau d\u00e9valer les escaliers (Le Cuirass\u00e9 Potemkine, Sergue\u00ef Eisenstein, 1925, sc\u00e8ne reprise en 87 par Brian de Palma dans Les incorruptibles). C&rsquo;est parce que le personnage ne peut rien faire \u00e0 la catastrophe qu&rsquo;il voit se d\u00e9rouler pour un \u00eatre qu&rsquo;il aime, que c&rsquo;est \u00e9mouvant.<\/p><\/blockquote>\n<p>Cette incapacit\u00e9 est d\u00e9clinable \u00e0 l&rsquo;infini (exemple&nbsp;: un homme humili\u00e9 en public par son patron).<br \/>\n<LI>Seconde m\u00e9thode&nbsp;: faire payer une ironie dramatique (m\u00e9thode qui doit \u00eatre pr\u00e9par\u00e9e en amont avec des inserts et un paiement final). Pour cela, il faut que le spectateur dispose d&rsquo;une information que le personnage n&rsquo;a pas encore (l&rsquo;essence m\u00eame de l&rsquo;ironie dramatique). En donnant des informations au spectateur, vous l&rsquo;avertissez en quelques sortes d&rsquo;un retournement final. Quand vous faites payer l&rsquo;ironie dramatique, vous cr\u00e9ez artificiellement un climax pour votre personnage. Celui qui n&rsquo;avait pas une information cruciale va apprendre la v\u00e9rit\u00e9. Le spectateur attend cette r\u00e9action. Plus l&rsquo;information est grave, plus l&rsquo;effet peut \u00eatre grand.<\/LI><\/UL><br \/>\nIl est \u00e9videmment possible de cumuler les deux techniques dans une m\u00eame sc\u00e8ne. C&rsquo;est le cas dans la vid\u00e9o <S>ci-dessous<\/S>  (h\u00e9las supprim\u00e9e de Youtube), extraite de <a href=\"http:\/\/www.amazon.fr\/gp\/product\/B003CP14O6\/ref=as_li_ss_tl?ie=UTF8&#038;camp=1642&#038;creative=19458&#038;creativeASIN=B003CP14O6&#038;linkCode=as2&#038;tag=highconcep-21\"><I>Toy Story 3<\/I><\/A>, Oscar 2011 du meilleur film d&rsquo;animation, dans laquelle les jouets d\u00e9couvrent l&rsquo;un apr\u00e8s l&rsquo;autre \u2014 et apr\u00e8s le spectateur \u2014, leur mort imminente. Est-il besoin de pr\u00e9ciser que plus nous avons v\u00e9cu des choses avec les personnages avant cette sc\u00e8ne (cf. le cours vid\u00e9o pour <a href=\"\/video\/identification-secondaire\/\" target=\"_blank\" rel=\"noopener\">apprendre le principe de l&rsquo;identification secondaire<\/A>), plus nous sommes \u00e9mus&nbsp;?<br \/>\nEt vous mes chers lecteurs, quelle sc\u00e8ne vous a \u00e9mu aux larmes r\u00e9cemment&nbsp;?<\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"<p>En dramaturgie, faire pleurer peut s&rsquo;apprendre, au m\u00eame titre que faire rire ou surprendre. Pour cela, je conseille de ma\u00eetriser au moins deux techniques, car \u00e9mouvoir est au fond l&rsquo;objectif de tout auteur. Premier moyen&nbsp;: utiliser la frustration du spectateur. Un personnage qui vit du conflit n&rsquo;est pas suffisant pour \u00e9mouvoir. 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